Concevoir des contenus interactifs sur Unreal engine
Nos partenaires pour l’emploi et la diffusion des métiers annexes aux jeux vidéo
Conférences & formations
Concevoir des contenus interactifs sur Unreal engine (game design)
Note du formateur
Il pose les limites du champ d’action, fixe les règles de l’univers. Dans un cadre plus large, définit aussi le processus de développement et le budget de fabrication.
Durée de la formation
12 semaines : 45 h répartis au rythme de 3 à 5h/semaine. 75 heures en asynchrone permettant de réaliser les productions en autonomie.
Tarif:
2100€ HT/personne
TVA non applicable – article 293 B du CGI
Date de la prochaine formation :
Chaque mois en 2024 et 2025
Calendrier :
Vous sera communiqué lors de l’inscription.
Objectifs
A l’issue de la formation, le bénéficiaire sera en capacité de :
– Identifier les éléments structurels nécessaires à la conception et la préproduction d’une œuvre interactive.
Public
Cette formation s’adresse aux acteurs envisageant de développer les compétences de conceptualisation d’une œuvre interactive.
Accessibilité: Nous nous appuyons sur les ressources de l’Agefiph pour rendre nos formations accessibles aux personnes en situation de handicap.
Pré-requis
– Avoir une culture vidéo ludique.
– Être intéressé par la formalisation conceptuelle.
Finalité de la formation
Délivrance d’un Certificat de réalisation attestant l’acquisition de compétence « Concevoir des contenus interactifs sur Unreal engine »
Modalité de la formation
A distance
Méthodes et moyens pédagogiques
Le contrôle des acquis se fait en cours de formation par la conduite d’un projet conceptuel et un QCM.
Accessibilité: Nous nous appuyons sur les ressources de l’Agefiph pour rendre nos formations accessibles aux personnes en situation de handicap.
Modalités de suivi
Attestation de présence, signées par le bénéficiaire et le formateur.
Cliquer ici pour connaître les secteurs d’activité de cette compétence
Programme de la formation
IDENTIFIER LES ELEMENTS STRUCTURELS NECESSAIRES A LA CONCEPTION ET LA PREPRODUCTION D’UNE ŒUVRE INTERACTIVE.
– Identifier et catégoriser les éléments conceptuels d’une œuvre interactive (scénarisation, système…)
– Apprendre à utiliser les outils conceptuels (intentions, Flow, briques…)
– Identifier les méthodologies de production (Linéaire, Semi Linéaire, Agile…)
– Identifier les typologies documentaires de production et les rédiger.
MAITRISER LES OUTILS NECESSAIRES A LA REDACTION D’UN GDT
– Intégrer le ressenti du joueur dans le Game Play.
– Définir le rythme de jeu et la progression du joueur.
– Développer, tester et modifier une œuvre lors de repérages de disfonctionnement.
– Mettre en forme le GDT (metrics)
– Réalisation d’un prototype
Formateur
- Manuel Ruiz Dupont
Entreprises
- Epic Games
- Dassault
- Mathematic
Consultant expert
- Charles CLER
Entreprises
- UBISOFT
Pixelacademia est labellisée par France Travail et l’Onisep comme Grande École du Numérique
Qualiopi :
Taux de satisfaction : 95%
Taux de retour des enquêtes de satisfaction : 100%
Diplomeo :
Note : 4,8 sur 5
France Travail (Pôle Emploi) :
Note : 5 sur 5
Contactez-nous
Si vous êtes intéressé par nos conférences métiers ou nos formations, si vous souhaitez mieux comprendre l’industrie des jeux vidéo, n’hésitez pas à nous contacter.
Manuel@pixelacademia.com
Métier : Concepteur de jeux / Game Designer (source AFJV)
Activités principales du game designer
Domaine d’activité 1 : conception du concept du jeu
- Décliner éditorialement le concept du jeu en s’adaptant à la culture et à l’univers de la licence
- Analyser le public cible (pratiques de jeu, goûts, etc.)
- Participer à la définition de la charte graphique
Domaine d’activité 2 : création des principes du jeu, prototypage
- Concevoir les mécaniques du jeu en élaborant le système et en fixant des règles
- Rédiger le cahier des charges du jeu (game design document) en décrivant les spécifications liées à la navigation et au comportement du joueur (scénario, règles du jeu, environnement)
Domaine d’activité 3 : ergonomie et interactivité
- Fournir des schémas d’interfaces graphiques en analysant l’existant, et piloter leur réalisation par les graphistes
- Gérer la caméra et les moyens d’interaction avec l’environnement en vérifiant l’accès à l’information
Domaine d’activité 4 : scénarisation, pré-production
- Élaborer la structure de jeu en intégrant des contraintes techniques, graphiques, de la chaîne de production et de la licence
- Faire des recommandations graphiques et sonores
- Conceptualiser l’espace et l’agencement, en collaboration avec le level designer, en tenant compte des contraintes techniques
- Spécifier techniquement les fonctionnalités permettant de valider le projet
- Découper les actions en décrivant des comportements, des systèmes, des relations
- Maintenir et mettre à jour le cahier des charges du jeu (game design document)
Domaine d’activité 5 : réalisation du jeu
- Collaborer avec le directeur artistique pour assurer la cohérence graphique du projet
- Harmoniser les éléments artistiques du projet afin de susciter l’intérêt du joueur
- Réaliser le game balance en paramétrant le comportement des éléments du jeu
- Concevoir la progressivité du jeu (référence aux courbes de difficulté, apprentissage, rythme)
- Coordonner les activités des équipes
- Communiquer sur l’avancement du projet, les choix effectués auprès de la direction et des équipes
Domaine 6 : tests
- Tester le jeu et identifier les erreurs et les dysfonctionnements de scénario, graphiques et/ ou techniques
- Corriger les dysfonctionnements et valider le game design
- Améliorer la boucle d’expérience principale
Métier : Level designer / concepteur de niveaux
(source AFJV)
Exemples d’intitulés de postes : Créateur de niveaux
Présentation du métier : concevoir les niveaux du jeu en créant des cartes et en mettant en place une série d’événements et d’obstacles qui rythment la progression du joueur
Activités principales
Domaine d’activité 1 : conception des niveaux du jeu
- Analyser le cahier des charges et proposer des solutions en fonction de la faisabilité
- Anticiper les comportements du joueur
- Concevoir et assembler les situations de jeu sur le papier
- Faire valider les propositions par le game designer et le Producer
Domaine d’activité 2 : prototypage de niveaux
- Créer un prototype fonctionnel en réalisant une maquette simplifiée du niveau
- Mettre en scène les règles du gameplay
Domaine d’activité 3 : intégration
- Intégrer les éléments multimédia réalisés par l’équipe de création (objets, décors, personnages, animations, etc.) et les mettre en scène
- Faire du moding pour que le joueur puisse fabriquer son propre niveau
- Intégrer des scripts de programmation pour créer des comportements et déclencher des actions
- Intégrer des contraintes techniques (nomenclatures, archivage, versions, exécution logicielle, matériel) • Automatiser les objets et les catégories afin de les dupliquer
Domaine d’activité 4 : gestion des tests
- Tester et régler les niveaux pour assurer une bonne jouabilité (interface intuitive, facilité de prise en main ou apprentissage possible avec une marge de progression intéressante, etc.)
Domaine d’activité 5 : veille
- Effectuer une activité de veille sur les nouveautés du secteur du jeu vidéo • S’informer sur l’évolution des envies et des besoins des joueurs
Déroulé-type d’un cours
- Les apprenants ont accès au planning des jours de cours
- Les apprenants reçoivent la veille un mail pour les informer qu’ils ont cours le lendemain
- Les cours démarrent (section de 6 à 12 apprenants)
- Le professeur partage son écran et corrige en live l’exercice que les apprenants ont effectué (tout au long de la formation, les professeurs accompagnent les apprenants dans la réalisation de leur book professionnel)
- Le professeur commence un nouveau cours et tous les apprenants suivent ses instructions
- Les apprenants partagent leur écran pour que le professeur vérifie que les informations on bien été assimilées
- En fin de cours, le professeur donne un exercice à faire pour le prochain cours
- Les apprenants peuvent revoir le cours (en vidéo) à tout moment
Rappel
- chaque apprenant bénéficiera d’un bilan personnalisé réalisé par son professeur.
- Les apprenants auront accès aux conférences organisées par Pixelacademia
- A la fin des cours, les professeurs communiqueront aux apprenants une liste de tutoriels afin d’enrichir leurs connaissances
- les apprenants peuvent faire évaluer leur employabilité auprès de cabinets de recrutement partenaires de PixelAcademia.
Toutes nos formations : métiers du numérique
Nous vous proposons des formations ouvrant sur une forte employabilité ainsi que des formations par module (Unreal Engine , Substance Painter, Zbrush, Codeur Graphique…) qui s’additionnent à un métier déjà solidement ancré. Evoluer avec son métier est la seule solution dans un contexte technologique en perpétuelle évolution.