Formation professionnelle à distance : Unreal Engine 4

Cours : Unreal Engine 4

Note du formateur

Comprendre les outils d’Unreal Engine 4 , c’est très bien. Développer son sens esthétique, c’est encore mieux. Associer les deux, c’est primordial !  Je vais vous enseigner comment utiliser les lumières, les textures, les effets post-prod d’Unreal Engine 4, pour que vous ayez de solides compétences techniques, mais également les concepts tels que la physique de la lumière, les UV, la colorimétrie dans Unreal Engine 4

La formation Unreal Engine 4 (cours 100% en français) s’adresse aux apprenants désirant évoluer dans l’industrie du jeu video. Il peut s’agir d’une formation initiale correspondant à plusieurs corps de métiers (Lighting Artist, Technical Artist, Game designer…). Cette formation vous permet d’acquérir les connaissances nécessaires pour poursuivre votre formation sur Unreal Engine 4 en toute autonomie.

Frais de la formation :

  • 1 350 Euros

Durée :

  • 9 semaines

Heures :

  • 54 heures en live
  • 54 heures en vidéo (archives des cours)

Nombre d’apprenants :

  • De 6 à 10

Horaires :

  • Cours du soir : de 18h à 21h

Bilans individualisés :

  • 6

Heures de cours/semaine :

  • 6

Investissement personnel :

  • Plus de 5h/semaine

Cible/Public :

  • Graphiste débutant

Matériel :

  • Pc/Mac + Unreal Engine 4

Prérequis : 

  • Etre à l’aise dans un environnement 3D (jeux vidéo)

L’enjeu professionnel : 

  • Etre capable de réaliser des visuels en 3d temps réel (plus de 60 images secondes) d’une haute qualité esthétique sur Unreal Engine 4
  • Etre capable de créer des interactions (type Game play, configurateur temps réel, architecture..) sur Unreal Engine 4

Programme de la formation :

  • Gestion des paramètres graphiques via l’interface
  • Light : types et paramètres (complet)
  • PBR : shader (conception)
  • Post-process (complet)
  • Réflexion et effet visuel
  • Rendu / lookdev (types de rendu, lightmap, raytrace et paramètres par ligne de commandes ou fichier Ini )
  • Rendu :
    • Esthétique (type jeu vidéo AAA et indépendant)
    • Dessins animé
    • Automobile
    • Architecture 
    • Extérieur réaliste
  • Sequencer (Création de cinématiques)
  • Optimisation sur Unreal Engine 4
  • Blueprint : création d’interaction (communication entre BP)
  • HUD création
  • Plugin natif Unreal Engine 4

Formateur

  • Manuel Ruiz Dupont

Entreprises

  • Epic Games  
  • Dassault
  • Mathematic

Consultant expert

  • Geoffroy Calis

Entreprises

  • UBISOFT
  • DICE

Métier : Lighting Artist  (source AFJV)

Dans les domaines des effets visuels et de l’animation numérique (jeux vidéo, film) , comme pour l’action réelle, l’éclairage est un élément important qui crée une ambiance, une profondeur et un réalisme, les artistes de l’éclairage apportent certaines des dernières retouches au projet.

Fonctions

Le lighting artist travaillant en tant que membre d’une équipe d’effets visuels ou d’animation numérique est responsable de l’application de tous les effets d’éclairage à une scène. Il prend en compte les sources de lumière et applique un éclairage virtuel pour imiter l’éclairage existant dans l’environnement. Il peut également ajouter une lumière virtuelle secondaire pour améliorer visuellement les objets ou les personnages de la scène, par exemple en ajoutant un effet de brillance dans les yeux ou un éclairage de contour. Dans une animation sans séquences d’action réelle, l’artiste en éclairage se préoccupe de fournir la preuve des sources de lumière représentées dans la scène. Il peut s’agir de lumière provenant de lampes, de lampadaires ou d’un éclairage extérieur naturel. En ce qui concerne les personnages et les objets de la scène, l’artiste lumière utilise les paramètres de shader mis en œuvre par les artistes ombrage et texture pour intégrer correctement des effets tels que la réflectivité de l’objet, la dispersion de la lumière et l’apparence de surfaces mouillées. Lorsqu’il est satisfait de la séquence, le lighting artist vérifie que les objets générés par ordinateur paraissent réalistes dans la scène.

Être en empathie

L’éclairage arrive en fin de processus de création. Le lighting artist doit s’appuyer sur le travail des autres, pour le magnifier, lui donner l’éclat final qui séduira au premier coup d’oeil. Il faut porter une attention particulière aux détails pour produire une séquence joliment éclairée, qui semble naturelle et qui dégage l’ambiance et l’atmosphère prévues pour la scène. C’est une compétence qui nécessite une vraie compréhension de l’intention du créateur.

Déroulé-type d’un cours   

  • Les apprenants ont accès au planning des jours de cours
  • Les apprenants reçoivent la veille un mail pour les informer qu’ils ont cours le lendemain
  • Les cours démarrent (section de 6 à 12 apprenants)
  • Le professeur partage son écran et corrige en live l’exercice que les apprenants ont effectué (les professeurs accompagnent les apprenants dans la réalisation de leur book professionnel)
  • Le professeur commence un nouveau cours et tous les apprenants suivent ses instructions (cours 100% en français)
  • Les apprenants partagent leur écran pour que le professeur vérifie que les informations on bien été assimilées
  • En fin de cours, le professeur donne un exercice à faire pour le prochain cours
  • Les apprenants peuvent revoir le cours (en vidéo) à tout moment

Rappel 

  • A certains moments clés chaque apprenant bénéficiera d’un bilan personnalisé réalisé par son professeur.
  • Les apprenants auront accès aux conférences organisées par Pixelacademia
  • A l’issue de la formation, les professeurs communiqueront aux apprenants une liste de tutoriels afin d’enrichir leurs connaissances
  • les apprenants peuvent faire évaluer leur employabilité auprès de cabinets de recrutement partenaires de PixelAcademia.

Formation professionnelle à distance : 

Métiers du jeu vidéo

Nous vous proposons des formations ouvrant sur une forte employabilité (Unreal Engine 4, Substance Painter, Zbrush, Codeur Graphique…) qui s’additionnent à un métier déjà solidement ancré. Evoluer avec son métier est la seule solution dans un contexte technologique en perpétuelle évolution.